首页日本传世国宝的发现(本集中国32件国宝)
(资料图片)
日本与中国有着悠久的历史。隋唐时期，日本曾派遣使节来华学习中国的政治制度、文化艺术，隋唐以来，日本一直以中国为文化母国，虚心学习，仰慕中国的文化，大量进口艺术品。历经数十万年，留下了数量可观的宝藏。而且近代以来外国列强入侵，中国大量文物流失海外。其中在中国获得国宝最多的日本人，也深谙中国文化，藏品质量丝毫不逊于英、法、美等欧美国家。
自近代日本等列强入侵以来，中国大量文物流失。据中国官方统计，从1931年到1945年抗日战争结束，被日本掠夺的文化财产有1879箱，被掠夺的文物不计其数。仅战后日本自己统计就达360万件。
以下是日本博物馆中32件中国珍贵国宝的盘点(上)。
1.尚虎食人(京都泉宫博古馆)
尚虎食人(中国青铜器杰作)
这只虎食人30高35.7厘米，重5.09公斤。其造型似虎抱人，构思奇特。这件青铜器和湖南出土的许多商代晚期青铜器一样，纹饰丰富，以 *** 为题材，表现出奇特的思想。关于这件是为了表现老虎吃人的凶残，还是 *** 和谐，一直众说纷纭，但可以肯定的是，商代青铜器中很少有比这件更奇特复杂的了。此器有两件，相传出土于湖南安化、宁乡交界处(宁乡市巍山乡)。后来都出国了，一个在法国巴黎东方美术馆，一个在日本泉宫博物馆。这件青铜器装饰精美，堪称中国青铜器史上古代艺术的杰作。也是中国青铜器在日本最重要的两件之一(另一件是战国时期的狩猎纹铜镜)。这是现存为数不多的最著名和最有价值的中国古代青铜器之一。
2.尚双阳尊(东京金根美术馆)
商鞅尊(仅存两尊之一)
羊在中国文化中一直是温顺善良的形象，也传递着吉祥的寓意。在许多器皿的造型和雕刻中都可以看到。目前世界上仅有两件“双羊尊”，均流失海外，一件在大英博物馆，一件在日本金根美术馆。这座雕像是一个自然而独特的雕像，两只羊的前臂面对面，背上背着一个容器。它的角是弯曲的，它的嘴用绳子和龙面条装饰。很难得，艺术价值比大英博物馆还高。由于造型美观，艺术价值高，金根美术馆的门票也设计成双羊的形状。这件器物造型独特，是目前世界上仅有的两件双羊雕像之一。它代表了中国青铜雕刻史上的更高艺术成就，弥足珍贵。
3.战国时期金银狩猎纹铜镜(东京永庆图书馆)
战国时期金银错猎纹铜镜(中国最早的人物镜)
这面铜镜直径17.5cm，小圆钮，饰有六组金银花纹，其中三组为金涡纹，三组为金银纹。一个是身穿盔甲的骑士持剑刺虎，一个是两兽相斗，第三个是展翅欲飞的凤鸟。其 *** 技术和艺术足以证明它是独一无二的国宝级文物。民国时在洛阳金村东周墓出土，后被日本人收购。现藏于日本东京永庆图书馆。此镜质地极佳，金银镶嵌错落有致，结构对称，大小适宜，寓意丰富，图形栩栩如生。它是东周时期科学、技术和艺术的完美统一。《武士刺虎图》中的人物是中国有史以来在镜上见到的最早的人物，因此被誉为“中国最早的人物镜”，是中国青铜器在日本最重要的两件之一。
4.西汉金马(加贺市美秀美术馆)
西汉金马(西汉金马孤本)
这匹金色的御马是纯金打造的。它是实心的，长约30厘米，高20厘米，重10公斤。目前国内还没有。唯一与之接近的是陕西历史博物馆阳信公主墓出土的鎏金铜马(空心)。但这一匹是西汉纯金的，比陕西历史博物馆的镀金铜马小很多。有趣的是，这匹马从正面看是静态的，双脚直立整齐，腹部和胸部肌肉饱满，脖子细长。从侧面看，金马的 *** 很圆，马尾呈翘起状态，很像现实生活中马需要拉屎的状态。现藏于日本滋贺县加贺市的美秀美术馆。这匹金马造型逼真，栩栩如生。它是由汉代的皇家马制成的。是目前唯一的西汉金铸马，文史价值和学术研究价值巨大。
5.西汉金冠(加贺市美秀美术馆)
西汉金冠(西汉金冠孤品)
这顶西汉王冠不仅由极其纯净的黄金制成，而且雕刻精美，镶嵌祖母绿，极为罕见。西汉皇帝不戴皇冠。这顶金冠可能是来自外国的贡品，也可能是当时的工匠根据外国君主的王冠仿制的作品。现藏于日本滋贺县加贺市的美秀美术馆。冠上镶嵌的宝石为绿松石，这些宝石的等级为“瓷松级”。所谓瓷松，是指绿松石的断口类似贝壳状，打磨后的光泽摸起来像瓷器，故得名瓷松，是绿松石的精品，也是绿松石的上品。这顶金冠 *** 精美，其镶嵌的绿松石是“瓷松”之宝。因为国内没有实物，汉代的金冠是珍贵的稀世珍宝，其珍贵程度和研究价值完全无法估量。
6.东汉“韩伟奴王”金印(福冈博物馆)
东汉“韩伟奴王”金印(中日外交史上最珍贵的文物)
这枚金印印面呈正方形，边长2.3厘米，印台高度约0.9厘米。它配备了一个高约2.2厘米的蛇形按钮。上面刻着“韩伟奴隶王”的铭文，这清楚地表明日本是汉朝的附属国。《后汉书·光武帝纪》和《后汉书·东夷传》记载“建武中原二年(公元57年)，奴国进贡，使人自称大夫，光武帝赦之。”这只金印后来消失了，直到1784年，才被九州福冈的两个叫秀智和西平的佃户在耕作挖沟时发现。这枚金印出土了数百年，直到1979年，一个家族的后代将它捐赠给了日本福冈博物馆。据专家考证，汉代给王侯将相的金印一般为龟扣，给臣服国国王的印多为蛇、芋头、骆驼等形状。日本出土的这枚金印符合汉代。通过参考历史记载，并与《云南王印》、《广陵印》进行对比分析，证明了此印的可靠性，进一步印证了中日两国的关系。是中日外交史上最珍贵的文物。
7.西魏菩萨胎经五贴(京都知音寺)
西魏菩萨胎经五贴(天下唯一墨)
本卷是西魏大同十六年(550年)陶拓虎所作。字大如豆，书法为北碑派。笔法自由，没有石雕。它的非凡神圣真的是不可思议。翻译家朱佛年是东晋十六国时期著名的佛教高僧。姚钦弘元年(399 ~ 416)，他翻译了《菩萨书经》、《石柱断经》、《初夜经》、《菩萨胎经》、《尹仲经》等五部佛经，被誉为付瑶时期的佛经翻译大师。唐代流入日本，现藏于京都知音寺。此卷纸张精美，笔法沉稳，是不可多得的佳作，是世界上传世最古老的卷轴，也可能是西魏唯一的墨迹，价值不可估量。
8.隋炳子·角林见(东京国立博物馆)
隋兵子焦林剑(日本圣德太子军刀)
冰窖林的剑长约65厘米，形制为单刃直刀。由刀刃切割而成，因刀刃上刻有冰窖林金像而得名。现为日本东京国立博物馆国宝级藏品。冰蛟叫剑，其实是一把隋直刀(或称环头刀)。之所以叫剑，是因为在古代日本，剑是被看重的，所以在日本是很常见的东西。“丙子”是这种刀锻年份的主要分支，而“交林”则是锻造者或刀法的名称，如赣江、莫邪，或是一个地名。古有焦林帮，“丙子焦林”可以解释为丙子年铸于焦林。唐代流入日本，现藏东京国立博物馆。此刀距今已有1400多年，保存完好。据说是日本国圣德太子的佩刀，是极为罕见的隋直刀。
9.隋七星剑(大阪四天王甲)
隋七星剑(流传千年的国宝名剑)
日本最古老的官方寺庙，由圣德太子于公元593年建立。Tennoja在日本的地位非常高。它不仅作为佛教界和国家寺庙的守护者，也成为政治外交的中心。它也是日本文化的发源地，如工艺美术工业。藏在Tennoja的这把七星剑是切割刃，直烧。有极轻微的内弧，刀身两侧有双槽，上面布满星星和祥云。咽口处刻有龙头状的咽口。这把刀刻的是龙燕，所以我觉得不会再有“刀镘”了。这把刀是日本研究人员新磨的。虽然表现出了原刀的纹理和刀身线条，但刀身上的星宿祥云的花纹被打磨模糊了。唐代流入日本，现藏于大阪天野寺。这把刀状况良好，完好无损。可能是隋朝的礼仪佩刀。刀上的祥云图案是隋唐时期的典型。它曾经是圣德太子的佩刀，作为国宝流传了几千年。
10.唐水龙剑(奈良正仓院)
唐水龙剑(唐刀造型的典范)
唐刀，又称唐恒刀，是我国隋唐时期四大军刀体系的总称。铁剑因为材质原因，容易腐蚀，难以保存。所以唐刀虽然有名，但是中国至今还没有见到保存完好的古唐刀。这把水龙剑全长80.2厘米，刃长62.3厘米。它的形状像一个切割刀片，而镐的形状更接近刀片。叶片较厚，呈向内微弯，朝向叶片的反向姿态。另外还有一把金银闪烁的唐大刀，也是日本国宝唐刀。在古代日本，剑是珍贵的，剑是剑的名字。这在日本是常有的事。唐代流入日本，现藏于奈良正仓。这把剑的状态非常好，不容易。曾被日本天皇珍藏，是雅仓保存最完好、 *** 精美的唐刀。中国很多唐刀剑都是用现代工艺锻造的，日本正仓收藏的这两把唐刀也是作为模型。
11.唐和张之的孝道(三只丸博物馆，东京宫内厅)
贺的《唐代孝经》(贺唯一的真迹)
本卷长26厘米，宽265.1厘米。它是用草书写的，没有稿费。卷末据小楷记载“何鉴之墨，于二年(961年)冬十月再贴”，推测是何之作。北宋宣和朴树也有何《孝经》的记载。何的书法世所罕见，现在能见到的草书只有《小经》。这个书法中心的笔画圆润流畅，特别是勾挑的那些，但是山定之后，就开始了。从结上看，很开，字体摇曳，机器乐趣十足。17世纪下半叶传入日本。明治时期，由魏家赠送给皇室。现在保存在东京宫内厅的三丸博物馆。本卷笔法饱满，精彩点画，厚积薄发，虚实相生，构图如流水，充分体现了他妩媚狂野的浪漫情怀，是何唯一的真迹。
12.唐·王默·羲之《悼帖》(三知丸上藏馆，东京宫内厅)
抄王堂羲之《悼帖》(最接近书贤原本)
这个帖子长28.7厘米，宽63厘米，是王羲之为了表达他的无奈和愤慨而写的。此帖为硬黄，双钩轮廓填充，白麻纸墨，笔法细腻，字体跌宕起伏，多有曲折，奇特别致，完全表达了写作时“只追不凉”的心情。是王羲之创作的最新姿态的典型作品。它在唐代流入日本，据说是鉴真大师东渡时带到日本的。现在保存在日本宫内厅的三丸博物馆。此抄本，填色精良，笔法精湛，是最接近晋唐书法极品《圣贤书》原抄本的抄本。可以和台北故宫的镇馆之宝，北京故宫的秘宝《龙亭序》并驾齐驱。是研究书圣王羲之艺术创作的珍贵资料。
13.唐梁令赞《五星二十八夜神图》(大阪市立美术馆)
梁灵赞《唐代五星二十八夜神图》(盛唐人物画代表作)
这幅画长27.5厘米，宽489.7厘米，是唐代开元时期天文仪器制造商和画家梁灵赞的传世作品。帛书是有颜色的，本来分上下两卷，前半部分画五星，后半部分画二十八夜。这张图从“角”到“危”只有五星十二神。有17张图，应该是之一卷。星星一般与占卜联系在一起，而这幅图将天文、传说、世俗观念融为一体，独树一帜，形成了独特的艺术形式。每颗星星和夜晚构成一幅画，或一个老人，或一个女性形象，或一个陌生的形象。人物有的骑着牛，有的拿着器具，五官表情也各不相同。色彩设置以黄色为主，配以朱、青、绿、黑等不同颜色。衣褶、人体、动物体都采用晕染法，略具立体感。这幅画分为两卷。之一卷藏于清末北京完颜景贤家中，第二卷去了日本，之一卷也在民国初年去了日本。现藏于日本大阪市立美术馆。这幅画的笔法很细致，人物都是尤思淼画的，细腻、飘逸、流畅，色彩古雅、含蓄。是盛唐人物画的杰作，极为珍贵，为研究唐代人物、动物、花鸟、山水画提供了可靠的物质基础。
14.唐罗郎红木五弦琵琶(奈良正仓院)
唐螺紫檀五弦琵琶(传世五弦琵琶孤品)
此琵琶为紫檀材质，直颈，琴头两侧各有两个琵琶点，左边三个，右边两个。这是一部彻头彻尾的杰作。琵琶一般是四弦的，这是唯一传世的五弦琵琶。而且乐器极其华丽，将唐朝的橛子镶嵌技术发挥到了极致。世界上最能展现唐朝盛世的典型文物就是这把五弦琵琶。所谓“螺”，是指将螺壳、贝壳磨成薄片状的人物、花鸟、几何图形或文字等装饰工艺的总称。，根据画面需要镶嵌在器皿表面。根据《辞海》中的注释，蜗牛的“闪”字是镶嵌装饰的意思。它是唐朝宫廷送给日本圣武天皇的礼物，现在藏在日本奈良的北院。这把五弦琵琶极为华丽，是世界上唯一传世的五弦琵琶杰作。它被认为是圣武天皇所有收藏品中的之一名品，也是日本皇家收藏中最珍贵的宝物。
15.唐罗郎四弦琵琶(奈良正仓院)
唐罗郎四弦曲琵琶(唐代的一种精美乐器)
这种四弦琵琶的风格和现在日本演奏的四弦琵琶没有太大区别，是中国唐朝的产物。四弦四相，音乐物品，琴身背面木画极为珍贵，表面彩画(拨接部分)为皮底，从绘画技法分析属于初唐绘画风格。这款四相琵琶是唐代使用的纯正西域琵琶。与今天中国流行的14相琵琶不同，但与日本雅拉所用的体系相同。日本雅乐演奏的琵琶音乐多来自中国唐代。这件乐器 *** 精美，保存完好，乐器背面的木画是正仓院为数不多的珍品。纵观整个东亚乐器文物，这件乐器也是极其珍贵的精品，具有很高的研究价值。
16.唐罗郎红木软线(奈良正仓医院)
唐罗罗紫檀木阮贤(唐罗罗阮贤传世孤本)
阮是汉族的传统乐器。相传西晋阮咸擅长演奏此乐器，故名。它的形状是四根弦和四根柱子，看起来像秦越。始于唐代的阮弦，到元代在民间广泛流传，成为一种音域宽广、表现力丰富的流行弹拨乐器。这把阮线长100.5cm，四弦十四列，面板中央为圆形皮革。它描绘了一个女人在树下弹奏阮弦，周围有三个人在听钢琴。画这本书。画的上方左右各有一个圆形的装饰，都嵌有贝类和琥珀；手饰龟甲嵌贝片和琥珀。用贝壳片、琥珀、玳瑁装饰，中央是一朵带芽的八叶名贵花卉，上下各有一只飞翔的鹦鹉，口中衔着一条长长的彩色珠链。此器工艺精湛，造型优美，使阮后世作品望尘莫及，再现了盛唐盛世景象，是唐代螺蛳紫檀阮仙唯一实物。
17.唐金银平文琴(奈良正仓院)
金汤尹平文琴(极为罕见的古琴珍品)
钢琴长114.2cm，琴头宽16cm。琴身以泡桐、月山紫檀、龙胶为材质，漆成紫色。月山有七弦穿孔，但眼脚皆短。琴身有破冰纹，表面饰以金银平字，鸟兽花草带水波纹。唐代流入日本，八年(公元814年)五月，峨眉弘仁皇帝将其放入正仓院宝库。龙潭脚下有楷书四行十六字。所谓“琴声涤邪气”。虽然积极，但也深有感触。禁止优雅但诚实，禁止奢侈。圆滑正直，喜而不淫。"东汉李友写的《金银平秦文》是已知最早的碑文。与国内传世的其他古秦铭文相比，此秦缺少自己的名字和印章，也没有预留相应的刻字位置。在我国古代琴史上，像金尹平文琴这样豪华装饰的琴本应存在，却被“苏琴”彻底取代，逐渐消亡。这把琴是用金、银和朴素的书写技巧制成的装有珍宝的琴。其纹饰典雅精致，被视为正仓院平剥器中的极品。是一把唐代的古琴，是当今古琴的稀世珍品之一。
关键词：
营业执照公示信息